Przewodnik po sztuce współczesnej : dlaczego pięciolatek nie mógł tego zrobić?
Tytuł oryginału : "Why your five-year-old could not have done that : modern art explained,".
Autor: Hodge, Susie
W przeszłości pozycja artysty w wielkim stopniu zależała od jego technicznych zdolności, umiejętności wiernego odtwarzania realnego świata. Portret miał być prawdziwą i wierną podobizną, a krajobrazy rozpoznawalne w każdym szczególe. Jednak, zwłaszcza po pojawieniu się fotografii, wielu artystów zrezygnowało z tworzenia tego "prawdziwego" podobieństwa na rzecz bardziej bezpośrednich,
pogłębionych obrazów, które wyrażały uczucia dotyczące malowanego tematu. Od początku tych ogromnych zmian artystycznych ambicji krytycy mylili pozorny brak umiejętności warsztatowych z brakiem artyzmu i finezji, wyśmiewając ekspresyjne prace i porównując je do niepodlegających ocenie merytorycznej wysiłków dzieci.W tej prowokującej do myślenia książce Susie Hodge przygląda się 100 dziełom sztuki, które wywołały ogromną wrogość krytyków - od nabazgranej przez Cy Twombly’ego Olimpii (1957), prymitywnego, ale spontanicznego Drzewa życia (1994) Johna Hoylanda do pozornie naturalnego bałaganu Mojego łóżka (1998) Tracey Emin - i tłumaczy, dlaczego nie są one nieistotnymi nowinkami, ale pełnym inspiracji logicznym rozwinięciem artystycznych idei minionych czasów.Autorka wyjaśnia, w jaki sposób głośne dzieła, takie jak Nierzeźbione klocki (1975) Carla Andre - prostokątna aranżacja brył czerwonego drewna cedrowego, którą faktycznie mogłoby łatwo skopiować dziecko - wypełniają pustą niszę w historii idei, pokazując zarówno wpływy wcześniejszych twórców, jak i zainspirowanych przez nie artystów. Pięciolatkowi mogłoby powieść się wykonanie obrazu wirowego podobnego do tych, jakie tworzy Damien Hirst, ale nie zrozumiałby stojących za nim idei oraz miejsca, jakie zajmuje w historii dążeń artystycznych. Susie Hodge gruntownie i wyczerpująco tłumaczy, dlaczego sztuka współczesna nie jest i nigdy nie była dziecięcą zabawą. Hodge umieszcza każdą pracę w kontekście kulturowym, wspierając się ilustracjami dzieł od Hansa Arpa do Andy’ego Warhola, aby zaprezentować dokonania współczesnych artystów. Książka pomaga zrozumieć, w jaki sposób sztuka ewoluuje od realistycznych dzieł wcześniejszych stuleci, zmieniając nasze nastawienie do prezentowanych prac podczas wizyt w galeriach.
Zobacz pełny opisOdpowiedzialność: | Susie Hodge ; tłumaczenie Dorota Skalska-Stefańska. | ||||||||||||
Hasła: | 1901-2000 2001- Historia Sztuka | ||||||||||||
Adres wydawniczy: | Warszawa : Wydawnictwo Arkady, copyright 2014. | ||||||||||||
Opis fizyczny: | 224 strony : ilustracje (głównie kolorowe) ; 21 cm. Uwagi: | Indeks. | Forma gatunek: | Książki. Publikacje popularnonaukowe. | Powstanie dzieła: | 2012 r. | Twórcy: | Skalska-Stefańska, Dorota. Tłumaczenie. | Skocz do: | Inne pozycje tego autora w zbiorach biblioteki | Dodaj recenzje, komentarz | |
Sprawdź dostępność, zarezerwuj (zamów):
(kliknij w nazwę placówki - więcej informacji)
Notka biograficzna:
Hodge, Susie
Susie Hodge, ur. 1960 r., Southend-on-Sea, Wielka Brytania to brytyjska pisarka, historyk i artystka.
Ukończyła historię sztuki na University of London. Publikuje książki dla dzieci i dorosłych na tak różnorodne tematy jak sztuka, nauka i religia. Pisze także artykuły i broszury dla muzeów i galerii. Prowadzi wykłady i seminaria.
Źródło: https://www.babelio.com/users/AVT_Susie-Hodge_2879.jpeg